今天我们所了解/看到的时装品牌可能都不能完全定义它是否时装还是街头,因为无论在形式上还是在价格上两者的混淆已经不是一天两天了。你可以理解为品牌转型，也可以理解为服务于千禧一代的玩具。但和现在老牌时装屋“齐刷刷做起了宽大卫衣”相比，有一个牌子则大胆的走在了最前面。几年前的那场高街风潮是谁引领？由这引出今天要介绍的牌子Givenchy再合适不过，成立已有几十年的高定时装走向混合街头的高街主义，这听起来像极了现在哪个老牌的商业做法，但了解它的人肯定明白，在做街头前，它才是华丽的“时尚巨人”。
▲Givenchy Miami Design District
▌高定界巨人
生于1927年的Hubert James Taffin de Givenchy在1952年创立了同名时装品牌并发布由名模Bettina Graziani演绎并以她命名的首个系列，因其优雅干练的衬衫加半裙的搭配在时尚史上留下了浓墨重彩的一笔，在紧窄剪裁当道的时代里大获成功。“Bettina衬衫”因此闻名天下，Hubert de Givenchy 也获得了“高定界的可怕孩童”的名号。Givenchy女装因塑造纤细的线条、苗条的髋胯、瘦长的轮廓以及天鹅般优雅的颈项而赢得了全球女演员的青睐。女星奥黛丽赫便因身穿Givenchy出演电影大获成功而成为了Givenchy的挚友与灵感缪斯，帮助他创造了全新的“赫本风格”，并在银幕上大放光辉，“Givenchy小黑裙”也成为了人们心目中永恒的经典。
▲ 以Bettina Graziani为灵感的首个系列
▲ 1957年发布的经典黑色小礼服
▲赫本在电影《Sabrina》中的演绎令“little black dress”成为经典
▲ 身穿Givenchy的赫本
▌设计师频繁更替
1969年，“Givenchy Gentleman”男装产品线推出并成为了全新的男士时尚风向标。1988年，品牌被LVMH集团收购。1995年，Hubert de Givenchy在工作40多年后功成身退，接掌设计帅印的John Galliano以天才的浪漫想象为Givenchy奠定了全新的华丽基调，后继者Alexander McQueen更是将这种天马行空的浪漫发扬光大，令这一时期的Givenchy成为天才创意的代表。两者的设计固然好，但本身强烈的设计语言掩盖了原本Givenchy的设计体系，设计师换了又换，包括之后的Julien MacDonald，三人被誉为叛逆的鬼才设计师，但时装范畴的选角固然严格，最终都被辞退。那第五任继承者会是谁？而这个人的出现使得Givenchy之后的近十年，是品牌堪称“辉煌”的十年，他就是Riccardo Tisci。
▲Givenchy by John Galliano
▲Givenchy by Alexander McQueen
▌重新树立品牌概念
Riccardo Tisci以高级定制服装重建品牌的身份价值，重新引来世界注视。Riccardo自2005年入主后成功将Givenchy由众人印象中的赫本优雅小黑裙转变为“黑暗之王”，为品牌注入了年轻、不羁、街头的基因。Riccardo把Haute Couture重新演绎，去掉那些“不切合现代人需要的时尚摩登态度”转而真正考虑女性身体需要。今天Givenchy的高定，简单但用上百种剪裁，体贴身形的衬衫、裙子、裤子及外套。而这只是Riccardo Tisci到来后“改革”的第一步。
▲Givenchy Fall 2011 Couture Collection
▌传播性"印花病毒"
你和我，只要是热爱潮流的人都被前几年的那场病毒式的法式印花所传染。这就是Riccardo Tisci改变Givenchy的第二步，也是最重要的一步。[ " 时尚巨人怎么能落入凡间，与庶民同处。"] 这样的观点是大多数时装设计师的高傲坚持，而Riccardo破格的做法确实引起了全球注目。在时装中简单粗暴的印花制法很少有，Riccardo Tisci抓住了新一代消费文化的需求并率先突破。讲真，本身印花就比成衣繁复的工艺更容易抓人眼球。2011至2014年是大印花病毒蔓延的三年，从天堂鸟、圣母、鲨鱼、再到狗头等等魔性的印花深受年轻一代的喜爱，尤其是“Rottweiler（罗威纳）”与“Pervert 17”深刻影响着之后的消费文化和流行文化。这些标志性图案也成为新一代潮人心中梦寐以求的单品。
▲天堂鸟想到年也是万人求
▲众明星宠爱之单品
▲秀场爆款
▲Givenchy Spring 2014 Collection
▲Givenchy Fall 2014 Collection
有人说，近十年的Givenchy是Riccardo Tisci的时代，我觉得没毛病，复制一个产品简单，但和创造一个趋势相比就完全不同。Riccardo Tisci的“大印花”设计成功的引领了其后几年欧美主流服装的走向，其余品破纷纷相仿，而大胆的Riccardo Tisci更显得独树一帜，没有麦昆高傲不羁的特质，却亦成为全球“叫好又叫座”的设计师之一。Riccardo Tisci多维度的艺术体验——将想表达的观点转变为可穿的服装，为其他时装屋树立了一个榜样。
▌巅峰过后趋于平淡
前几年还在的明星加持，也因为本身自己的服装生意而变得不再帮衬。（你知道我说的是谁啦）但时装本身就是嫁接于商业模式和文化交织的产物，当所有时装屋都在效仿这一印花主义的同时，Givenchy即刻显得无光。这个时候消费者也会趋于疲乏，不怪设计，只怪如今发展太快，讯息的爆发让人变得更快速的喜新厌旧。做了几季无功亦无过的系列后，去年，Givenchy委任Clare Waight Keller为Haute Couture和男女成衣的艺术总监。自此，12年的Riccardo Tisci时代结束。
▲2015年这一季看似印花之“最后的疯狂”
▲Givenchy Spring 2016 Collection
▲Givenchy Pre-Spring 2016 Collection
▲Givenchy Pre-Spring 2017 Collection
▲Givenchy 2018 Collection
近几年的印花面积从大变小，从上图也可以看到，已经找不到元素性LOGO了。未来的Givenchy会如何，谁都无法预测，它还是高定时装不假，但在如今复古街头、荒诞设计当道的消费环境下，品牌会如何应对年轻人需求，是做出更“丑”的设计？ 说不定明年我们也能看到由Givenchy出品的老爹鞋了。
